採訪:卡納呱2018/1/13
角板山行館梅園位於桃園復興，種植200多棵梅樹，為北台灣最大的梅園，每年白梅綻放總吸引許多遊客駐足。⌜台北市茶藝促進會⌟ 於1/13舉辦角板山茶會。春寒料峭，陽光明媚，吸引百人與民眾熱烈參與。理事長游錦松表示。這次角板山梅花茶會特別於古詩中尋找30種梅樹代稱轉化為茶席，以拉拉山烏龍茶與別有趣味的地方特色老蔣茶為此次茶席品茗主角。賞花、品茗、鳥語，讓身心靈與自然相映!!
2018年台北市茶藝促進會也將會有一系列與台北歷史文化與公益的茶會於各地展開，屆時歡迎大家都能參與。
❖❖茶席用茶❖❖
◙ 拉拉山烏龍
桃園復興後山屬中高海拔地區，日夜溫差大、終年霧氣，非常適合種植高山烏龍茶。拉拉山烏龍茶的外觀形狀緊結，有高山茶特有的鮮活香氣，滋味甘醇，喉韻強且不苦不澀。喝起來具有甘味。
◙ 老蔣茶
老蔣茶是蔣介石正在角板山行館時，最愛品茗「梅臺茶」，如今把茶種種在高海拔山區，烘焙出的茶葉，沖泡茶水更加濃郁，喉韻飽滿，茶湯濃郁及香醇，喉韻飽滿，。
原文: ARTSY EDITORIAL 。 BY CASEY LESSER 。翻譯: 卡納呱 SEP 26TH, 2017 6:16 PM
Photo by Bill Gentle. Courtesy of Helen Levi.
2017年9月下旬的晚上，紐約州雷德胡克(Red Hook)，布魯克林的陶藝家海倫.萊薇(Helen Levi)，正在她光線充足的工作室坐著，一手握著最近才剛完成的馬克杯。在堆疊著作品與陶土材料的工作室裡，早晨陽光乘著窗透了進來。光線下，空氣中瀰漫著一層薄薄的黏土飄塵，屋內到處是工作的桌子和層層的陳列架，放滿了乾乾濕濕陶土，還有半成品與成品的陶器，所有的物品在工作室內層疊坐落著。
「這是我最愛的一些作品，我真的不曾想過，這個喜好會變成支持我生活的一個日常」!! 萊薇對著我這麼說著 !!
Photo by Andrea Gentl and Bill Hyers. Courtesy of Helen Levi.
▓第一張訂單
沒錯 ! 事實上在2017年前的接近四年多的時間裡，萊薇甚至沒想到這個工作室居然還能夠不停地運作並前進著。四年多前，她在紐約其實過著有些漂泊沒目標的生活，雖然當時她已經大學畢業，並且得到了攝影學位，但並沒找合適工作，也曾在餐館做過服務生的工作，在離開服務生的工作時，她剛好看到兩間學校需要一個陶藝教學的職缺，萊薇說「在當時她並有太多的選擇，必須維持生活」。但是就在2013年，在她還是一位陶藝教學老師的時期，一次命運的來到，讓這一切都產生了變化 !!
2013年時在曼哈頓的一個路邊彈出廣告裡看到一個商店的活動，這個廣告是一個時尚連鎖皮件品牌史蒂文·艾倫（Sloven Alan）的一個行銷企劃活動，艾倫他們有一個新的開店計畫，當時萊薇，覺得非常有趣，決定主動和艾倫聯絡。艾倫先生知道萊薇是一個年輕的紐約陶藝的創作者，在溝通交談後，艾倫立刻要求看看萊薇的陶藝作品。
在當下萊薇除了開心外，她其實非常焦慮，因為她平常並沒有記錄自己作品的習慣。一回到家後，她立刻開始拍攝她那一大堆的陶杯、陶碗、花器。把這些作品集稍做整理後交給了艾倫先生。艾倫先生看了作品照片後，立刻很爽快的下了訂單！！
然而這個訂單，就是萊薇的創作生活的開端，它給了現在的一切，有了這個意外的好運，也才有了這一個新的身分與工作。在此時她心中那個創作的星火才開始慢慢點燃～
▓得來不易的合作
從那以後，她的名字只剩下陶胚上的一條線(他的簽名的確像條線)，她所做的手作器物：比如源於自然靈感的釉燒器皿、杯子、餐盤、還有用各種不同土質作的絞胎大理石紋花器等，這些作品都是經過重重嚴格考驗、耐心、與反覆實驗與時間，平均每件作品大約都要花7-10天時間晾乾和燒製。
Photo by Peter Siskos. Courtesy of Helen Levi.
現在30歲的萊薇作品已經有10個店家長期經營支持她的作品，比如：時尚品牌Need Supply、精品 Totokaelo、布魯克林區的家居品牌Primary Essentials、洛杉磯的家居與男性服飾品牌Individual Medley等，她在網路上和有著大批的粉絲， Instagram上也有149,000個同好追隨者。她為了一些創意發想她也與其他領域的工作者有著合作的關係，從廚師到時尚強人黛安·馮·弗斯滕伯格（Diane von Furstenberg）。就在今年秋天，兩邊合作發表一批新的器物作品，這個合作花掉萊薇的許多時間和忙碌的生活。
▓懵懂與摸索日子
歐柏林大學期間，她主修攝影與數學，當時她回到紐約老家和父母同住，為了要完成學位要求的紀錄片專題作業，她不得不壓縮自己作陶的時間，只能在課餘時間作些陶藝作品，免強能夠持續的接觸這項喜好。 萊薇說 : 「20歲初那陣子，其實她真的對未來很徘迴，也找不到未來方向」。
在萊薇老家東村，當地社區中心，自她小時候開始，10幾年來一直都有在開辦陶藝課。她從高中畢業後，便開始參加社區所有的陶藝課程，也曾經在陶藝老師休產假的五個月左右的時間裡，在陶藝教室擔任工作室的全職經理。隨然感覺已經有一份類似全職陶藝的工作，但萊薇當時對這份工作依舊還是常迷惘和困惑。其實原因是因為萊薇從攝影專業要轉化到設計陶瓷，這個過程花費了她相當多的時間!!
萊薇說:「我當初是真的認為自己未來應該是一個攝影師，打從心裡不認為自己是該離開攝影這個工作」
所以每當她想到自己已經變成一個陶瓷設計師時，是一個非常大的轉變，不管在面對作品本身，或是在思考作品的邏輯上都會有所不同。但是過去攝影的經驗，並不是一種負債，反而變成他幫助他工作與美感來源的一項重要資產。
Photo by James Chororos. Courtesy of Helen Levi.
▓創作障礙與行銷
但另一方面，萊薇也遇到一些障礙，起初開始製作陶瓷的四到五年裡，因為對陶瓷生產沒有經驗，第一次接到訂單的時候，設計圖也因為不了解重新繪製許多次。以前她從來沒有銷售過自己陶瓷作品的經驗，更不用說是像要同時做10幾個相同的陶瓷鍋這樣的挑戰了。
萊薇除了不停提升自己的製陶技術外，也不忘記要積極地推銷自己，她說 : 「要把自己的對事物看法說出來，充分表達自己!! 然後要把自己看法與角度放到裡面去」；這時她又嘟嘟嘴角說 : 「哀 !! 其實有時候我真的不大喜歡這樣行為。」 比如在Instagram上，寫寫自己的一些想法與現況等等的，作些自我推銷，如果我不這樣做的話，創作者其實跟在一個黑暗裡洞穴裡工作其實沒有兩樣。
但換一個方面來說，雖然在社群媒體上建立一個個人品牌非常重要，但是有一個行銷完備的網路媒體品牌，不意謂著你的作品銷售就能夠順風順水。就算有你有一千個人喜歡你貼在FB或Instagram上的作品，但也不表示大家都會買它。
▓工作室的營運挑戰
多年來，萊薇透過許多書籍、YOUTUBE和廣告素材得到了許多新的技能，但是當他接到大批訂單時，他還是聘請了模具製造商來教他怎麼生產。對他來說，還是必須要學習甚麼時候應該親自動手，或是甚麼時候根本需要聘請一個專家。
比如他曾經接過一個蜂蠟燭台的產品製作，當時她為了製作燭台，特別去聘請，布魯克林的蠟燭製造師，來指導關於蠟燭的種種細節，類似這樣的訂單層出不窮，我必須去學習各種不同技能，而不能只單單專注在陶藝技術上。除此之外，萊薇也會和其他異業工作者一起討論學習，比如:設計師Chen Chen 和 凱˙威廉斯，萊薇和這兩位設計師使用同一個工作室，兩年來他們三人每天一起共用午餐，並且把各自工作上遇到的困難提出來，彼此交換經營上的經驗和想法。
萊薇沒有任何市場銷售的經驗，但她現在卻必須要銷售自己的作品，但訂價是一個非常重要的課題，這時候萊薇以前主修的數學就發會作用了，這讓她對於成本與收益間取得比較合理的估算。她的作品從小的咖啡杯，大約一個38美元(約1200台幣)到一個大型作品約190美元(6000台幣左右)價格都有。比較了其他的陶藝創作者，她承認自己的陶瓷器並不是太過廉價，對很多人來說，這些作品就是個高端的象徵，並非人人可以買得起。但萊薇說 : 「雖然我不是像洛克斐勒那需要過著奢華的生活，但是這是我的工作，但這工作必須要能夠支持的一般日常開銷才行」。在價格上可能較無法妥協。
▓訂單的困擾
在工作室成立早期，她會收到一些花盆的訂單，早期她大約製作需要六個星期的時間，因此假如在製作期，很不巧的她必須去參加一個朋友的婚禮， 這時萊薇就必須放下手邊的工作，然後開始製作婚禮要送給新人的陶瓷婚禮小物，因為這樣反而耽誤的訂單交貨時效。萊薇意識到，如果繼續這樣下去，她勢必會放棄很多的潛在的訂單，也認識到這樣狀況其實在於自己根本沒有能力應付。
Photo by Helen Levi. Courtesy of Helen Levi.
萊薇現在的工作室和以前大小差很多。她曾在一個陶藝工作室和10位陶藝家一起租用一個叫做日落公園的空間，更早時，在日落公園工作室之前， 也和好友一起合租一個空間，但當時萊薇可以使用的空間還非常狹小。現在位於的red hook的工作室空間，比上一個工作室要大了五倍。萊薇她說 : 「這個工作室，我是在一個暴風雪的日子開車的時候看到的，我非常喜歡這個空間，當時正在招租，因此當我發現時，我立刻寫了支票把空間訂了下來，因為這個空間非常搶手，我好不容易得到了它，當然我相當興奮和得意」。她接著說：「有些東西就是這樣，就像買一件好的器物，當你遇到喜歡的東西，你必須立刻下手，沒有所謂的正確和最好的時間點」也因此我必須維持我工作室的存在。「對我來說，我不得不去慢慢把自己的空間去擴展和活化」
為了維持這樣一個工作室和自己的創作目標，因此萊薇必須要有，不同的管道來銷售自己的作品。除了一般的寄賣或買斷零售商合作外，網路銷售、大量製作的訂單也非常重要，另外為了增加收益。也必須讓自己工作室能夠開放給想要參觀與購買的客人，讓顧客可以直接過來當面的交流與消費。她給自己許了個願 : 她希望有一天，能夠不再為了銷售而使用到工作室的空間，專心把工作室當作一個純粹創作的空間。（當然啦 空間還是要包裝作品和寄送啦，這個還好，不會影響我創作）。
由於工作室目前工作繁雜，所以必須平衡安排一些工作時程，來完成不同性質的工作。比如一個月內有幾個禮拜就是專心的製胚和上釉，但有幾天就必須要安排包裝和寄送運送作品，。利用時程不同，確實的安排每個工作進度。隨然隨著工作量不停增加，萊薇也請了個助手，但是在作品完成流程的一些關鍵動作，比如作品上大理石紋的處理，我一定會保留給我自己，她解釋說 :「 這個花紋的處理非常耗時，上釉時也是，但我很喜歡，也很享受!!」。對於關鍵的工作上萊薇一點也不馬虎!!
請一個助手，可以減低她對創作時的職業倦怠感，和創作時的反覆操作的危險(比如因疲憊不小心的受傷，或破壞了作品!! ) 。聖誕新年前訂單往往暴增， 但是萊薇為了要對付類似訂單激增的狀況，在連續製作很多的作品後，她會選擇取消接受訂單，比如在每年一月新年假期後的一個月裡，完全不工作，也不接受任何訂單，讓自己徹底休息放鬆。
Photo by Atisha Paulson. Courtesy of Helen Levi.
▓關於未來萊薇想說
未來，萊薇想要試驗性創作更多大型的陶藝雕塑品和大件的器物。如果以增長來看，萊薇覺得保持目前的業務量狀態就已經讓他覺得很幸福了。萊薇說 : 「我還是不想成為自己工作室的奴隸 ! 但是關於時間管理，對一個陶瓷創作者來說是一個非常重要的事情，可以說是一場激烈的鬥爭 !! 唯有做好時間管理，才有更充足時間來面對這個市場的變化。當業務越來越擴展並且壯大，時間管理的技巧會讓你上癮!! 」
「我工作量很大，但我很喜歡他，這就是我的生活」
文章原文出處: www.artsy.net
